“Wir wollen die schwarze Mode in ihrer ganzen Breite hervorheben”

Wenn es erlaubt ist – und wir arbeiten hart daran -, wird die Ausstellung ‘Voices of Fashion: Schwarze Couture, Schönheit & Stile’ am 13. Februar im Centraal Museum eröffnet. In der multidisziplinären Ausstellung untersuchen die Modekuratorin Ninke Bloemberg und die Co-Kuratorin, Modeaktivistin und Gründerin von Diversity Rules, Janice Deul, den Einfluss schwarzer Designer auf die internationale Mode sowie die Stereotypen, die in Bezug auf schwarze Mode, Stil und Schönheit immer noch bestehen.

Die Ausstellung entstand in enger Zusammenarbeit mit Anne-Karlijn van Kesteren, Kuratorin für modernen Schmuck im Museum Arnhem, und der Architektin Afaina de Jong, die die Szenografie für die Ausstellung entwarf. Das Team hat einen langen Weg zurückgelegt: Die ersten Vorbereitungen begannen vor mehr als drei Jahren. Inzwischen hat die Ausstellung nur noch an Dringlichkeit gewonnen. Zwei Wochen vor der Eröffnung wird FashionUnited Deul en Bloemberg telefonisch sprechen. Bloemberg: “Wir wollen kritisch betrachten, was in der Vergangenheit gesagt wurde und was nicht, aber vor allem wollen wir etwas Positives vermitteln.”

Kampagnenbild von Voices of Fashion. Foto: AiRich. Modedesign: Virgil Abloh x Louis Vuitton, Moncler x Lem Lem, Tageszeitung. Im Auftrag des Centraal Museum, 2020.

Bekennen

Vor drei Jahren erhielt Deul einen Anruf vom Centraal Museum, um zu fragen, ob sie an einer neuen Ausstellung über teilnehmen möchte schwarze Mode. Ninke und ich kannten uns bereits “, sagt Deul. „2016 veranstaltete das Centraal Museum eine Ausstellung über die Verwendung von Haaren in der Mode. Ich bemerkte, dass dem nur minimale Aufmerksamkeit geschenkt wurde schwarzes Haar. Ich habe damals mit Ninke darüber gesprochen. Wir fingen an zu reden und von da an hielten wir uns gegenseitig in der Schleife. ”

„Wenn Sie kritisch schauen, bemerken Sie, dass es Aspekte gibt, die in unseren Ausstellungen im Centraal Museum und in anderen Institutionen unterbelichtet bleiben. Das war Grund, dies zu untersuchen “, sagt Bloemberg. Seit 2009 ist sie verantwortlich für die Modekollektion des Centraal Museums, die ungefähr zehntausend Kleidungsstücke und Accessoires umfasst. Die Ausstellung sei auch ein guter Grund gewesen, diese Sammlung erneut zu untersuchen, sagt sie. Welche Geschichten stecken tatsächlich hinter diesem stattlichen Kleid? Und woher kommt die Baumwolle wirklich?

Die Zusammenarbeit mit Deul war laut Bloemberg von großem Wert. „Janice setzt sich seit Jahren für mehr Vielfalt und Inklusion in der Mode ein. Allmählich bemerkten wir, dass wir uns gut ergänzen und Wissen miteinander teilen konnten. ”

Deul ist das Gesicht hinter Diversity Rules, einer Online-Plattform, die für Vielfalt in Mode, Magazinen und der Kreativbranche kämpft. In den letzten Jahren hat Deul zunehmend Unterstützung für seine Mission gesehen, sowohl in der Öffentlichkeit als auch bei Unternehmen und Organisationen. Beispielsweise initiierte das Centraal Museum im März 2020 das Musea Bekennen Kleur, eine Zusammenarbeit zwischen einer wachsenden Anzahl niederländischer Museen, in der Fragen der Inklusion und Vielfalt innerhalb des Museumssektors untersucht werden. Im Mai und Juni wurden weltweit Demonstrationen zu Black Lives Matter organisiert. “Es scheint ein bisschen so, als hätte sich das Centraal Museum mit ‘Voices of Fashion’ den Protesten angeschlossen, aber das ist nicht der Fall”, erklärt Deul. Die Vorbereitungen nahmen jedoch Fahrt auf. „So viele Menschen haben sich der Ausstellung verschrieben“, sagt Bloemberg. “Die Modewelt kann sehr intensiv sein, aber in diesem Fall gab es viel Enthusiasmus und gegenseitigen Respekt.”

“Das perfekte Stereotyp”

Die Ausstellung ist in drei Hauptthemen unterteilt: Couture, der Einfluss von Streetwear und Hip-Hop sowie Schönheit. „Wir haben die Ausstellung tatsächlich ein bisschen wie Diversity Rules gestaltet: als Feier der schwarzen Couture, des Stils und der Schönheit“, erklärt Deul. „Einerseits, um zu zeigen, was bereits vorhanden ist und was derzeit auf den regulären Bühnen fehlt, andererseits, um die blinden Flecken der kolonialen Vergangenheit aufzudecken, die in Museen, in der Presse und in Ausbildungseinrichtungen existieren. Die Vision von Mode und Schönheit wird durch diesen weißen Look gefärbt und wird immer noch weitgehend davon bestimmt. ”

Dies zeigt sich beispielsweise bei Deul und Bloemberg an den Stereotypen der schwarzen Mode. Die erste Assoziation mit schwarzer Mode zum Beispiel ist schnell die mit Hip-Hop oder Streetwear. „Wir achten sicherlich darauf“, betont Bloemberg, „aber wir finden es auch wichtig, andere Aspekte hervorzuheben. Deshalb beginnen wir die Ausstellung mit ungefähr dreißig Couture-Stücken, einschließlich einer Installation von Thebe Magugu. ”

Nicht nur das Design der Ausstellung, sondern auch die Werke selbst hinterfragen diese Stereotypen aktiv. Als Beispiel erwähnt Deul die Installation von Lamula Anderson, einer britischen Designerin mit ugandischen Wurzeln. Ihre Arbeit ‘The Perfect Stereotype’ besteht aus einer Reihe schwarzer Mannequins in schwarzen Kreationen von Anderson. „Die Installation zeigt, dass es ein sehr verzerrtes Bild davon gibt schwarze Mode. Es wird oft angenommen, dass schwarze Frauen zum Beispiel viel Farbe tragen. Ich habe immer schwarzen Lippenstift getragen. Dann fragten mich die Leute, warum ich kein Rot trage, “weil das so gut zu dir passt”. Diese Installation konfrontiert die Besucher mit der oft unbewussten Annahme, dass schwarze Frauen und Designer per Definition helle Farbtöne und Drucke bevorzugen.

Die Botschaften der Ausstellungen sind nicht so in deinem Gesicht, Deul stellt fest. „Wir möchten auch, dass die Menschen das genießen, was sie sehen. Daher präsentieren wir diese Themen nicht sehr explizit. ein Thema wie ‘kulturelle Aneignung‘Zum Beispiel sprechen wir das Thema durch einen Film über Vlisco des britisch-nigerianischen Regisseurs Aiwan Obinyan an. In den Galerietexten erzählen wir mehr über die Designer und zeigen, dass viele von ihnen nie die Anerkennung erhalten haben, die sie verdient haben. Wenn Sie die Texte nicht lesen, kann es sein, dass Ihnen die Nachricht entgeht. Die Ausstellung ist sehr vielschichtig. Man muss wirklich genau hinschauen und sorgfältig lesen. ”

Ninke Bloemberg und Janice Deul über 'Voices of Fashion': „Wir wollen schwarze Mode im gesamten Sortiment hervorheben“
Zwei Silhouetten, die in “Voices of Fashion” zu sehen sein werden. Links: Priya Ahluwalia, Frequenz, A / W / 2020. Foto: Dominika Scheibinger. Rechts: Louis Vuitton F / W 2019. Foto: Malick Bodian © Ludwig Bonnet / Java-Fashion.

Von Utrecht nach New York und zurück

Für die Ausstellung arbeiteten Deul und Bloemberg mit mehr als siebzig verschiedenen Designern und Kreditgebern aus den Niederlanden und dem Ausland zusammen. In den Hallen mit Couture und Streetwear arbeiten niederländische Hersteller wie Marga Weimans, Giorgio Toppin und Farida Sedoc sowie Marken in Schwarzbesitz wie Daily Paper, Patta und Filling Pieces. Dazu gehören auch Arbeiten internationaler Designer wie Dapper Dan und Virgil Abloh sowie junger Talente wie Kerby-Jean Raymond (Pyer Moss) und Christopher John Rogers. Bloemberg: “Ihre Designs wurden kürzlich von Kamala Harris bei der Einweihung getragen – das war wirklich cool zu sehen.”

Mit der Ausstellung hat das Museum laut Deul auch seine Hand in den eigenen Busen gelegt. Wo die Ausstellung Vielfalt widerspiegelt, ist die Sammlung des Museums überwiegend weiß. Dies ändert sich nun allmählich: Im Rahmen der Ausstellung wurden Arbeiten unter anderem von Ikeré Jones und Thebe Magugu gekauft. Das Museum erhielt Silhouetten von Louis Vuitton, Daily Paper und Moncler.

Die Ausstellung zeigt nicht nur Modedesigns, sondern auch Fotos, Gemälde und Filme, beispielsweise im Schönheitsraum. Hier ist “eine Ode an schwarze Models und Vorbilder”, sagt Deul, “die Frauen von damals und heute inspiriert, die größtenteils vergessen wurden.” Zum Beispiel gibt es eine Reihe von Covers von internationalen Modemagazinen mit Modellen aus den 1960er Jahren bis heute und Fotos aus den 1960er Jahren, die vom Fotografen Kwame Brathwaite aufgenommen wurden, darunter die Schwarz ist schönBewegung. Deul: “Es geht nicht nur um Mode, sondern auch um Medien – und nicht nur um visuelle Repräsentation, sondern auch um die Menschen, die hinter den Kulissen arbeiten.”

Die Ausstellung wird von einem reich bebilderten Buch mit Interviews und Longreads begleitet, das von Serana Angelista und Glamcult.Studio entworfen wurde. In Zusammenarbeit mit The Black Archives, dem African Fashion Research Institute, dem Literaturmagazin De Gids und vielen nationalen und internationalen Teilnehmern wird es auch umfangreiche Nebenprogramme geben. Weitere werden im kommenden Monat bekannt gegeben. Deul: „Es ist wunderbar, was wir zeigen, aber es muss auch ein Auge für die Geschichte dahinter geben. Ich freue mich sehr, dass wir das so zeigen können. ”

Die Ausstellung Voices of Fashion: Black Couture, Beauty & Styles ist vom 13. Februar bis 24. Mai 2021 im Centraal Museum in Utrecht zu sehen.

Bild der Homepage links: Janice Deul, Copyright Roger Neve. Rechts: Ninke Bloemberg, Copyright Ernst Moritz.